其實我想說,為何要修圖?如果拍得不好就去修圖,為何不從失敗中學習及修正拍攝技巧?攝影一詞,本來是利用光學膠卷或數碼存儲卡作為記錄光影。沒有包含對照片作出由無變有的加工。我不反對修圖,因為很多時拍的照片都拍得不好,那時候我都會修圖。所以基本的修圖技巧,我亦懂得一點點。但是,總不能夠拍得不好就去修圖當成理由,將它變得合理化。使用CPL濾鏡的目的,不是為了增加saturation。而且後期改變色調,好比就像膠卷用不同的沖洗方式。帶出不同的味道。多利用手上的裝備,已經達到攝影的目的。而不是每拍攝一張照片,就想著後期應該如何修圖。
茶水亞四 wrote:我以前的前輩說過:拍...(恕刪) 我很同意樓主的說法,以前用底片的時候都要考慮天氣、色溫、底片、鏡頭的搭配、灰階的安排 ...等等決定成像的成敗,而光色溫這一項足以開一門課程,色溫是決定照片顏色的重要關鍵,一旦按下快門就沒得改,底片時代沒有白平衡這種東西,沒有辦法送進電腦再重來一次。機械單眼也沒有對焦快與慢的問題(後期的電子單眼不算),大師拍照的快門、光圈與色溫的配合全都是經驗,好照片可能是1/250秒,也可能是1/60秒,1/4秒/,2秒,B....,瞬間凝結預想在腦海裡的經驗影像。一瞬間凝結在底片上的影像是沒有甚麼修片的技術可言....暗房技巧?底片上的影像在按下快門的那一刻就已經決定灰階與彩度,任憑你在暗房加濾淨也無法改變,只會越弄越怪而已。底片因為有此特性,所以更需要經驗才能將空氣的味道賦予在照片的成像上。會用底片拍照的人你要他掃進電腦作後製等於對他的技術是天大的侮辱,一瞬間怎可以改來改去加進當場沒有的氣氛?科技是往前不斷的前進,數位影像時代賦予攝影器材不斷的革新,數位相機與單眼讓照相更便利,也將所有的經驗值載入IC裡,按下快門馬上就可以透過LCD看到影像。照相不再考慮色溫、不用顧光影、也不再思考鏡頭的對焦問題。因為,色溫不對就調白平衡!光影不對就進Ps改!對焦景深不對多拍幾張也不用多所顧慮,以前一捲底片只有三十六張,每一張都是經經計較的作品,現在一個鏡頭按個三十六張也不是甚麼燒錢的事情。既然時代不一樣了,觀念不同了,後製與修片改造數位影像也成為攝影的一環。這時代做到了上一個時代做不到的事情,這時代有這時代的技術與想法,如同鐵軌上狂飆的火車如何用肉身去擋。拍照是一瞬間將所見的景象融入一張照片裡,玩影像作後製可以增加照片的可看性。不過,隨著拍照經驗的累積,就會越想將現場空氣的味道拍進照片裡,一片稻穗的陽光般的稻香,清晨一絲絲植物散發水氣的清新空氣,林間那種低冷的淡靜,廟會刺鼻的煙火鞭炮味道,老舊建築散發的木頭霉味.....如能一瞬間拍出這些令人一看就可以引發記憶中味道的照片,不管是數位或是底片,會送進電腦修圖的人應該也不多了......數位時代讓拍照多了一些樂趣,沒什麼不好....修不修圖也是看個人對影像的觀念而已。
茶水亞四 wrote:我以前的前輩說過:拍...(恕刪) 我也不大認同修圖但是不修圖就是攝影修圖就是藝術也失之偏頗什麼情況該修、什麼不該修那條線都不是那麼容易畫出來何況「攝影」與「藝術」之份際更不是一條線可論定的不只不好論定,這樣的說法,本身就有極大極大的矛盾
茶水亞四 wrote:我以前的前輩說過:拍...(恕刪) 拍不好才修圖?你要這麼想,我也沒辦法...好像修圖的就是拍不好.你說的作出由無變有的加工,這方面在某些攝影中,是有相當的原則不可遇矩的.(如報導.紀實類)還有,實在不明白前面所提的運氣跟修圖何干?有些攝影並不是運氣,而是一次次的安排與調整出來的.更有許多讓人驚艷的作品,真正發表的照片.可能是從許多類似角度,類似構圖中,反覆挑選.調整而來的.常常是幾千張照片中,最後剩下幾張在作選擇!
sebastienWang wrote:久了你就會發現這兩個...(恕刪) 久了你就會發現+1時代不同了,你要不要修,要不要後製,高興就好,原汁原味也是有人愛婚攝有些職業的就修很大啊,不修還不行咧,甚至商業攝影,有些也是要偷吃步拉一下明暗對比終究還是因為電腦暗房很方便啊,不然坊間那些美工軟體幹嘛一直改版.數位化的時代,三步五步就是人手一台數位相機.所見及所得,真的是這樣嗎?孰不知當你按下快門的當下,數位相機自己就幫你修過.照片進電腦其實已經轉一手了吧,你開修圖工具已經是修第二次了
不修圖忠於原味不錯呀~但是機身設定轉JPG的時候,也可以算是機身內建的後製呀XD有人覺得後製很好玩,有人覺得很作弊,其實都沒關係,開心就好但商業攝影後不後製,可能就不是開不開心了,是"小朋友"的問題XD