看身邊一些美術系、設計相關科系的朋友拍照,雖然他們並不是真的太懂攝影(大部分連光圈快門ISO等等都不太清楚),但常常拍出我覺得看起來很有感覺或帶有特殊風味的照片
也有認識幾個美術相關科系的攝影人,看他們拍的照片大多數也都不是網路上常見很受讚賞的絕美風景照,或是單純把MODEL拍的很美等等,常常會看到我覺得很妙的構圖及取景方式,作品也常常都是很有意境的展現
想想自己雖致力於提昇攝影技巧,看了為數不少的攝影書籍,但很多東西很多事情並不是黃金比例構圖+完美的測光+很準的白平衡及對焦就可以表現出來、就可以感動他人的 (當然技巧還是絕對必須的)。
以前並沒有接觸學習過藝術相關的東西,只是因為興趣而一頭栽進攝影,偶爾有令自己滿意的作品,其實也都是很千篇一律的東西,並沒有自己的想法與個性在裡面,感覺在創作這邊遇到瓶頸的感覺,雖然每天上網看了非常大量的圖,但進展好像還是有限......
因此想問問大家是如何來培養自己的美感與創意的?雖說這都是很主觀的東西,但我想應該還是有能提昇這方面素質的方法吧?
期間的努力跟練習,不是一般人想像的,確實有人未碰觸攝影或鑽研攝影,卻能構圖出有感覺的照片,是因為他們從繪畫的角度去構圖拍攝,再加上平常老師出的作業的訓練,參觀各式展覽及櫥窗設計及各類美術書籍後整理出來的心得加以發揮
有些人總認為學美術.設計的人天生很會畫,或是老師會循循善誘地教導學生各式的繪畫技巧

我要說的事實是....你別傻了

舉幾個例子,噴畫-老師教一些非常非常非常基本的噴法,大約20~30分鐘,然後只說....下星期交2項作品,一個圓球.立方體.圓錐三立體噴修一張,再來任何一種水果一張(很多同學偷吃步,都互用同一個模型噴茄子,結果分數都很低

紙雕-示範幾種簡單的造型,也大約20~30分鐘,也是下星期交2件作品,一件平面浮雕,一件立體紙雕
老師都只說大方向,其他細節都要自己去試,還得去美術館資料室找資料
有的老師更無恥,翻拍名家的櫥窗作品,還大言不慚地指著名家的大作,一個一個地挑毛病,真不知道她的雙碩士是哪麼拿的

不過也有很認真的老師,會願意跟我們討論作品及需要改進的地方,可是這樣的老師不知為什麼老是被其他老師排擠(剛好我的攝影老師就是如此....題外話)
簡單地說,就是要自我磨練,自我追求進步,好作品不是一蹴可成的(我一個同學,他說他在專科3~4年級時,趁空堂的時候,把國立美術館資料室內當時的攝影相關的書籍,全部都看過一遍...真熱忱)
只能說要有自己的想法
不單單只是按快門那樣簡單的動作!!
如同~rock~~!!誰會管聲音有沒有走音~~!!
搖滾樂的精神也不單單只會刷吉他踩雙踏~~!!
所以會將相機拍出清楚的作品~~~!! 那只是一種流行~!!
那美感和藝術~~~~~~~~!! 能培養~~但卻往往缺乏精神~!!
我叫你畫素描~~你為何給我畫漫畫素描~~!!
退稿~~~!!~~~!!
鬼我........... 為啥米畫啥要像啥~~!!
影響我很深........ 拍人要像人拍花要像花拍景要像景
偏偏我就是不是...........為啥不能全加在一起~~!!
傳統的老調....................... 就是要畫漫畫不行嗎~~~!!
十多年了........... 我還活著~~~~哈哈~~!!
我就是很不喜歡很清楚拍啥像啥的人~~~!!
一點也不ROCK~~~靠!!~~!!
給點精神的靈魂好嗎~~~

搖滾也加入攝影就會很精神~~酷~~~呆啦~~喔耶
瘋言瘋言的鬼

http://rossielin.tumblr.com/
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